Djavan

Muchos años antes, una humilde lavandera de Maceió volvía a su casa, a cantarle a su hijo Djavan Caetano Viana, pese al cansancio, las canciones románticas de moda de Ángela María o Nelson Gonçalves. Ése fue el sonido original que empujó a Djavan a dedicarse a la música y a dejar atrás y para siempre una carrera de futbolista que había comenzado en un club local. Algo de sofisticado nació en su guitarra, pese a sus orígenes autodidactas. Y se fue a Río y aparecieron los clásicos. Desde el 78 hasta hoy hizo 18 discos complejos, cosmopolitas, elegantes e –increíblemente– populares. Flor de Lis, Océano, Sina, Faltando un pedazo, Samurai, Álibi son sólo algunos de los grandes éxitos que combinan la fórmula esquiva de divinas y populares, juntas.

Quincy Jones se encandiló con las composiciones del muchacho y lo ayudó a consolidarse en Estados Unidos, territorio habitual de sus giras, tanto como Europa y Japón, por donde raramente pasa un año sin aparecer. No ocurre lo mismo con Argentina, donde no actúa desde 1998, con la presentación de Malasia. “¿Tanto? Sí, es cierto. Y es una pena, porque me encanta ir allá: quiero buscar discos, escuchar música y por supuesto, si algún músico se quiere acercar, estaré en el hotel o en el teatro”. Las puertas que llevan a Djavan se abren no sólo para consagrados como Fito o Mercedes Sosa –“me gusta mucho”– sino para cualquiera que quiera alcanzarle algún material. Lo hace habitualmente en Río de Janeiro: “Estoy siempre escuchando, recibo muchos discos, todas las veces que voy de gira por mi país, o en cualquier otro lado, siempre vuelvo lleno de discos. Todo el mundo me da discos nuevos y me gusta estar en contacto con ese material. No tengo mucho tiempo, pero de vez en cuando grabo con artistas nuevos, o les cedo mi estudio de grabación acá en Río para que puedan grabar sin tener que gastar, que para ellos es muy difícil. Me gusta hacer cosas por esos artistas que están comenzando, me gustaría tener más tiempo para ellos”.

Preocupado por las cuestiones sociales, entonces, y fanático de Los Beatles, en Matizes, el disco que viene a presentar, hay una canción –Imposto– que recuerda nítidamente al Taxman de Harrison: “¿Para quién va tanto dinero?/ Va para el hombre que recoge el impuesto/ porque el hombre que recoge/ el impuesto/ es el impostor”.

–Nunca fuiste tan claramente un cantante “de protesta”.

–Una cosa que me incomoda mucho en Brasil son los altos impuestos que tenemos que pagar para no tener ninguna retribución de carga social. Yo no tengo ese problema, porque por mi parte no preciso de los servicios sociales del Estado, pero para la gente común es un absurdo. El volumen que paga de impuesto y las escuelas, las rutas, la atención social, son muy malas. Creo que debería ser un intercambio más justo.

–¿Cómo fue recibida esa canción en Brasil?

–Es de las que más gustan, el público delira, a la prensa le gustó, todos se identifican.

–Nunca fuiste tan claro en materia política.

–Quería exactamente eso. Quería que produjese una reflexión sobre un asunto tan importante y común a todos. Y lo conseguí.

La tapa de Matizes ya descubre la intención del autor: cuadrados que apenas van, sutilmente, cambiando de color, casi como un Mondrian: una única expresión musical, en muchos, muchos matices. Hay varios sambas, algún casi bolero, baladas y climas jazzy. Pero el show porteño tendrá más: “Voy a incluir algunas canciones conocidas y otras nuevas, porque necesito una integración entre el escenario y la platea, si no, no hay show. Además, gracias a todos los arreglos nuevos me siguen dando ganas de cantar algunas canciones que ya tienen muchos años. Necesito interactuar con el público.”